刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。 然而 ，刘德华又不仅仅是一个偶像。
刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像。而偶像总是免不了有一个相对凝固的形象烙印在大众的脑海之中，刘德华的形象是这样的：Ray-Ban太阳镜，鸡翼袖T恤，如果加外套，一定是牛仔外套(洗水)，还有白色波鞋，以及最重要的，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。 然而 ，刘德华又不仅仅是一个偶像。他二十多年的演艺生涯，经历了香港电视业的黄金时代，乃至电影业和流行音乐的辉煌阶段，之后又迎来了香港电影业的低迷，在此期间，他不断尝试、转型，逐渐成为香港电影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，进军大陆和国际市场。 到了今天，人们已经很难再简单划定刘德华是“明星演员”还是“演员明星”。他甚至不知不觉间已经成为某种香港精神的象征。 正如香港影评人张伟雄所说，“刘德华一直在成长，他一心一意要走出自己，挑战自己的未曾与不能，是一个偶像不断跟过去的阶段说再见。他的坚持以及成长，都是香港电影目前值得珍重的品质，回顾他的历程，正是为下一页香港电影而写的导言。” 由于他的多产，他的持久魅力，以及他和主流电影类型的密切关系，我们希望通过回顾他二十多年的足迹，说明他与香港电影，乃至整个香港社会的对应关系。 对于华人演艺圈来说，年龄永远是一个很大的考验，这是刘德华今后要去面对的。原来喜欢他的观众，年龄在增大，年轻人的市场越来越难掌握，即使不过气，也可能和年轻人产生距离。对于这一点，刘德华表达过焦虑。 香港的电影减产，对刘德华其实有好处。他的选择性强了，身不由己的时候少了，他可以更多地为自己拍片子。我觉得他现在懂得选择，懂得平衡和控制。 原来他每年拍20部电影，只要有5部 OK就好了，但现在每年就拍5部，不容有失。所以他很投入，做很多的资料搜集，做很多准备，经常学习，他的流行，不是没有基础的。有人说，他现在拍戏会凌驾于导演之上，可如果他比导演还努力，功课比导演做得还好，那也没什么可说的。 刘德华与下一代的明星的差别，很重要在于他的自律性。他在工作上要求极高，他守信，准时，永远都做到最好。自律性对于艺术家是特别重要的。艺术是讲求规律和自律的。现在的年轻艺人缺乏这个。 我们看到，刘德华也在转型了，他开始演父亲，演成熟的角色，他很清楚地知道自己的阶段，他是分寸感很好的一个人。比如说，在唱歌上，他绝对不会去尝试Hip-hop，他不会让自己成为一个笑话。
刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。 然而 ，刘德华又不仅仅是一个偶像。
年过半百的刘德华已经完全不在乎演技了？如果直接问他“演农民是不是想拿影帝？”他确实会郑重地回答：“公益比影帝要重要得多。”但如果你夸赞他在新片中演得不错，他也会笑着说：“我的演技一向很好！”但这从不代表刘德华对表演真的失去热情。如果是这样，我们根本不会在这三月下旬的档期看到刘德华版的“打拐”——《失孤》。其实在这部电影上映之前，刘德华在外形上的蜕变与颠覆早已在网络有意无意地渗透开来，“军大衣”、“犀利哥”甚至“被保安当街驱逐”的新闻，都在反复强化着“刘德华将要彻底颠覆形象”的信息。那么刘德华“扮丑”的真实动机又是什么，他举出了三度奥斯卡影帝丹尼尔-戴-刘易斯的例子，他说在外型上做颠覆是方法派表演的刚需：“以前我是用‘方法演技’让自己变帅，现在是用‘方法演技’去掉帅。”
刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。 然而 ，刘德华又不仅仅是一个偶像。
而纵观刘德华三十多年的表演生涯和他上百部主演过的影片，真正让他“去掉帅”的影片其实是屈指可数的。在这里，刘德华提到了许鞍华和杜琪峰两位导演——他职业生涯的三尊“香港金像奖影帝”也全是靠出演这两位导演的电影而获得（杜琪峰：《暗战》、《大支佬》；许鞍华：《桃姐》）。刘德华说杜琪峰帮助他一点点改掉了“耍帅”的毛病，让他建立起自信，相信自己可以塑造出“华仔”之外的角色人格；而许鞍华则可以让他对角色全情投入：“她会说，你只管表演，其它的都交给我。”所以，至今影迷们还能清晰记得那个往挡风玻璃上喷血的盗贼、津津乐道着那个爱出汗的筋肉人，更忘不了那个被误认为是空调修理工的电影制片——这三个角色完全不同，却组成刘德华从《投奔怒海》到《失孤》一路走来的重要注脚。
